Underholdning

10 klassiske kultfilmer som alle burde se

Føflekken

Føflekken | Panicas Productions

Hva er din favoritt kultfilm ? Selv om kvalitetene som definerer en kultfilm er noe amorfe, blir filmer som har inspirert en uvanlig hengiven gruppe fans stemplet som kultfilmer. Og mens noen filmkritikere har hevdet at etiketten bare skal brukes på mindre kjente underjordiske filmer, er det i dag mange vanlige storbudsjettfilmer som er allment ansett som kultfilmer på grunn av deres varige popularitet blant engasjerte grupper av fans.

Kanskje det eneste kjennetegnet alle kan være enige om, er at kultfilmer har en slags uvanlig aspekt som skiller dem fra de fleste andre filmer. Kort sagt, kultfilmer er rare.



Uten definisjon som er allment avtalt og med legioner av lidenskapelige fans som er klare til å argumentere for fordelene med deres spesielle favoritter, er enhver topp 10-liste over kultfilmer garantert å ikke behage alle. Ikke desto mindre har vi bestemt oss for å gå inn i denne pågående debatten med vår egen liste over de 10 beste kultfilmene som alle seriøse filmer skal se. Filmer er oppført i rekkefølgen av utgivelsesdatoene.

1. Føflekken (1970)

Alejandro Jodorowsky skrev, regisserte og spilte i denne surrealistiske filmen som kanskje best kan beskrives som en mystisk vestlig. I filmen reiser en dyktig skarpskytter kledd i svart på hesteryggen med sin lille sønn, som han trener for å bli våpenfighter som han selv. Etter å ha drept en sadistisk leder kjent som 'obersten', forlater våpenmannen imidlertid sønnen sin med en gruppe munker og drar med en mystisk kvinne. Etter det blir historien stadig mer fremmed når mannen i svart møter fire våpenmestere, en gruppe deformerte underjordiske beboere og et samfunn av rasistiske religiøse fanatikere.

I løpet av 1970-tallet, Føflekken ble en stift for midnattsfilmvisninger på kinoer, der den fikk øye på John Lennon , som bidro til å finansiere Jodorowskys neste film, rapporterer The Guardian. Dessverre forhindret en tvist med distributøren Føflekken fra å bli utgitt i USA på DVD til 2007. Den langvarige utilgjengeligheten av Føflekken i Amerika så det bare ut til å øke filmens mystikk, og i dag, mer enn 40 år etter den opprinnelige utgivelsen, har filmen fortsatt en hengiven fanskare.

to. Harold og Maude (1971)

Regissert av Hal Ashby, Harold og Maude forteller den uvanlige kjærlighetshistorien til de titulære karakterene, en ung mann som heter Harold og en eldre kvinne som heter Maude. I filmen er Harold en velstående 20-åring som har en sykelig fascinasjon for døden og tilbringer dagene sine med å simulere ulike selvmordsmetoder og delta på begravelser. På en av disse begravelsene møter Harold kjærligheten i livet sitt: den 79 år gamle Maude. Selv om hun ser ut til å ha en positiv innvirkning på Harolds glumutsikter, har den bekymringsløse Maude sine egne dødsproblemer, siden hun planlegger å avslutte livet hennes i en alder av 80 år.

hvor mye er stephen en smed verdt

Samtidig som Harold og Maude mottatt blandede anmeldelser fra kritikerne da den først ble utgitt, har filmen siden høstet en lojal kultfølelse fra fans som setter pris på det unike merket med mørk humor. Foruten den usannsynlige romantikken mellom de to hovedpersonene, er denne kultfilmklassikeren kjent for sitt fantastiske lydspor som inneholder flere originale sanger komponert og fremført av den anerkjente musikeren Cat Stevens (nå kjent som Yusuf Islam).

3. Rosa flamingoer (1972)

John Waters regisserte, skrev, produserte og fortalt denne kultfilmen fra 1972 som fremdeles sannsynligvis er hans mest kjente film. I filmen spiller dragdronning Divine en underjordisk kriminell skikkelse som bor i en rosa trailer med moren og sønnen, og nyter tittelen som 'Filthiest Person Alive.' Når konkurrentene Connie og Raymond Marble gir et bud på å overvinne Divines tittel, deltar de to motstridende gruppene av bisarre karakterer i en konkurranse om å overgå hverandre i frastøtende oppførsel. Denne konkurransen kulminerer med filmens beryktede avslutningsscene, som kun filmgjengere med sterke mager bør se på.

Som mange av de andre filmene på denne listen, Rosa flamingoer ble populær via filmvisninger på kinoer om kvelden. Med sitt kontroversielle og bevisst transgressive innhold, Rosa flamingoer er fortsatt en av de mest berømte kultfilmene som noen gang er laget, og den pågående populariteten gjenspeiles i de relativt høye 80% godkjenningsvurdering fra kritikerne på Rotten Tomatoes.

Fire. The Rocky Horror Picture Show (1975)

Hvis det er en film som alle kan være enige om, fortjener å bli kalt en kultfilm, er det sannsynligvis The Rocky Horror Picture Show . Regissert av Jim Sharman, har denne musikalske komedie-skrekkfilmen blitt et internasjonalt sosialt fenomen. I filmen søker et ungt par med en ødelagt bil hjelp på et nærliggende slott, hvor de møter en gruppe bisarre karakterer ledet av en utenomjordisk transvestitt (spilt med smak av Tim Curry i sin spillefilmdebut).

Til tross for å være 40 år i år, The Rocky Horror Picture Show vises fremdeles i mange kinoer rundt om i verden og har rekorden for lengste teatralsk utgivelse i filmhistorie, ifølge IMDb. Det har blitt tradisjon for fansen å se filmen kledd som favorittkarakterene mens de roper standardiserte svar på handlingen som skjer på skjermen.

Den pågående populariteten til The Rocky Horror Picture Show har til og med ført til et nylig forsøk på å gjenskape filmen for TV. Fox utvikler angivelig en to-timers nyinnspilling for å feire filmens 40-årsjubileum, selv om det kan diskuteres om fans av originalen vil sette pris på et TV-nettverk som tukler med en så elsket kultklassiker.

5. Eraserhead (1977)

Med sitt hjemsøkende lyddesign og urovekkende surrealistiske bilder, Eraserhead kan være David Lynchs mest kryptiske film. Titulær karakter i Eraserhead er en engstelig fabrikkarbeider som heter Henry (Jack Nance) og bor i en marerittindustriell industriby. Under en middag hjemme hos kjærestenes foreldre, blir Henry invitert til å hugge ut en motbydelig 'kylling' som vrir seg og blør på bordet.

Kjæresten sin mor informerer Henry om at kjæresten er gravid og at de må gifte seg. Imidlertid er 'babyen' en monstrøs utseende som ikke ser ut til å være menneskelig. Etter å ha flyttet sammen prøver Henry å ta vare på skapningen, men babyen blir feber og syk. Fra det tidspunktet blir filmen enda mindre forståelig, ettersom en syngende kvinne dukker opp i en radiator og Henry tar den skjebnesvangre avgjørelsen om å åpne babyens inndring. Yech.

Selv om den innledende kritiske reaksjonen på Eraserhead ble blandet, har filmen siden blitt anerkjent som et mesterverk og ble til og med lagt til Library of Congress sin prestisjetunge Nasjonalt filmregister i 2004. I følge Uncut, bemerkelsesverdige fans av denne kultklassikeren inkluderer forfatter Charles Bukowski, regissør Stanley Kubrick og musiker Tom Waits.

6. Krigerne (1979)

Regissert av Walter Hill, Krigerne er satt i en dystopisk fremtid, når forskjellige voldelige gjenger deler kontrollen over New York City. I filmen blir en gjeng kjent som Warriors falskt anklaget for å ha drept en populær leder ved navn Cyrus. Dette tvinger Warriors til å kjempe seg gjennom forskjellige fiendtlige gjengeregioner for å nå hjemmet sitt på Coney Island.

Med sin kombinasjon av imponerende bilder, vold i overkant og sitert dialog, Krigerne ser ut til å ha blitt med vilje designet for å bli en kultfilm. I motsetning til mange andre filmer som har oppnådd kultstatus, var The Warriors en kassesuksess , med nesten 22,5 millioner dollar i innenlandsk brutto, ifølge Box Office Mojo.

Flere hendelser med reell vold som var knyttet til Krigerne da den først ble utgitt, syntes det bare å øke filmens popularitet, ifølge Time. Krigerne har fremdeles en sterk kultfølger i dag, og filmen blir fortsatt vist på vekkelsesteatre over hele verden.

7. The Big Lebowski (1998)

I dette Coen brødre -regissert krimkomedie, en avslappet, gryterøykende karakter som heter “the Dude” (Jeff Bridges) roter seg gjennom en rekke absurde hendelser som ser ut til å ha startet med en sak om feil identitet. Hjelpe ham på sin søken for å løse mysteriet er Dude's bowlingkompiser, den milde Donny (Steve Buscemi) og den høyspente Walter (John Goodman).

Som mange filmer som utvikler kultfølger, The Big Lebowski ble ansett som en kassesvikt , med en samlet innenlandsk brutto på bare 17,4 millioner dollar, ifølge Box Office Mojo. Siden den opprinnelige teatralsk utgivelsen, har filmen imidlertid utviklet en kultfølelse fra fans som omtaler seg selv som 'achievers', og som prøver å etterligne Dude's slappere livsstil. Filmen har til og med gytt årlige samlinger over hele verden kjent som Lebowski Fests, hvor likesinnede fans kan dele i deres kjærlighet til bowling, badekåper og hvite russere. Og hvis du ikke vet hvorfor disse tingene er viktige, så har du tydeligvis ikke sett det The Big Lebowski , Mann.

8. Kontorplass (1999)

Mike Judge vendte sitt satiriske blikk mot den amerikanske arbeidsplassen i denne komedien fra 1999 om misfornøyde IT-arbeidere hos et programvareselskap. Med et innenlandsk billettkontor på 10,8 millioner dollar som knapt dekket produksjonsbudsjettet, Kontorplass var betraktet som en flopp da den debuterte i 1999, ifølge Box Office Mojo. Heldigvis, Kontorplass fikk en ny vind da den ble gitt ut på DVD, og ​​i dag er denne filmen allment ansett som en kultklassiker som perfekt fanger opplevelsen til mange funksjonærer.

Filmens popularitet har til og med påvirket utformingen av et vanlig kontorprodukt. I følge The Wall Street Journal introduserte Swingline en knallrød stiftemaskin til selskapets produktlinje i 2002 på grunn av forespørsler fra fans av Kontorplass som ønsket den berømte røde stiftemaskinen som var en verdsatt besittelse av en av filmens karakterer.

9. Donnie Darko (2001)

Mens 1970-tallet var en spesielt fruktbar æra for produksjon av mange filmer som regnes som kultklassikere i dag, Donnie Darko beviser at en film ikke trenger å være tiår gammel før den når kultstatus. Denne rare science fiction-filmen fikk knapt nok ringkasting på billettkontoret da den ble utgitt på kino i 2001, men etter at den ble gitt ut på DVD året etter, ble den snart ble en kult hit , Skriver USA Today.

Regissert og skrevet av Richard Kelly, Donnie Darko forteller historien om en urolig tenåring som ofte drømmer om en mystisk skikkelse kledd som en gullaktig kanin som leverer kryptiske meldinger. Hans anstrengelser for å avdekke betydningen av disse drømmene får ham snart til å utforske rare teorier om tidsreiser og den mulige slutten av verden. Jake Gyllenhaal spiller titulær karakter, mens Maggie Gyllenhaal (Jakes virkelige søster) spiller Donnie Darkos søster, Elizabeth. Andre bemerkelsesverdige costars inkluderer Drew Barrymore, Patrick Swayze og Noah Wyle. En oppfølger til Donnie Darko , S. Darko , ble laget i 2009, men den klarte ikke å oppnå kultstatusen til den opprinnelige filmen.

10. Rommet (2003)

Rommet er hjernebarnet til amatørfilmskaper Tommy Wiseau, som skrev, regisserte og spilte i filmen. Mens de fleste kultfilmer er vellagede filmer som tilfeldigvis har sære aspekter som gjør dem tiltalende for visse subkulturer, Rommet har oppnådd sin kultstatus ved ganske enkelt å være en dårlig laget film. Takket være trevirkende, meningsløs dialog og kontinuitetsfeil, Rommet har blitt en kultfavoritt for fans av utilsiktet morsom kino.

Rommet har til og med inspirert publikumsdeltakelsesritualer ligner på de som er vist på visninger av The Rocky Horror Picture Show , rapporterer Entertainment Weekly. Publikum kaster plastbestikk på skjermen hver gang et innrammet bilde av en skje dukker opp og roper 'Fokus!' under filmens scener uten fokus. Mens det gjenstår å se om Rommet vil ha utholdenhet av The Rocky Horror Picture Show , eller The Big Lebowski , denne så ille-den-gode-filmen har opprettholdt sin popularitet blant fansen i mer enn 10 år nå.

All filminformasjon, mannskap og prisinformasjon er høflighet av IMDb .

Følg Nathanael på Twitter @ArnoldEtan_WSCS

Sjekk ut Underholdning Cheat Sheet på Facebook!