Underholdning

7 av de beste filmene om mental sykdom

Mai er bevissthetsmåned for mental helse, som erklært av president Barack Obama tilbake i 2013. Som en anerkjennelse av måneden, her er en titt på noen av de mest minneverdige tilfellene av psykiske lidelser i film. Mens filmer ofte kan gi en unøyaktig fremstilling av psykiske helseproblemer og føre til vanlige misforståelser som folk mener er sanne om de som lever med psykiske lidelser, kan en Hollywood-film på baksiden også bringe psykiske helseproblemer til syne i en realistisk og sensitiv måte, og gir mer bevissthet og penger til en bestemt sykdom enn en million innsamlingshendelser noensinne kunne.

hvilket lag spilte sammy sosa for

kilde: United Artists

1. Regn mann

Regn mann er en av de mest kjente filmene om autisme og er nesten eneansvarlig for den vanlige misforståelsen om at mennesker på autismespekteret også er savanter, noe som selvfølgelig ikke alltid er sant. 'Den 1988-filmen, i de første 101 dagene, oppnådde mer for å bringe Savant Syndrome til offentlig bevissthet enn all innsatsen kombinert av alle som var interessert i denne tilstanden de siste 101 årene etter Dr. Downs 1887-beskrivelse av denne lidelsen,' skrev Dr. Darold Treffert, en autismeekspert som ble konsultert for filmen, i avisen “ Rain Man, filmen / Rain Man, Real Life . '

Dustin Hoffman vant en Oscar for sin ikoniske forestilling som Raymond Babbitt, den autistiske broren til Tom Cruises karakter Charlie som arver hele farens eiendom. Når Charlie finner ut at en bror han ikke en gang visste at eksisterte, har fått alle farens penger, drar han på en biltur til den mentale institusjonen der Raymond bor. I løpet av eventyret deres må Charlie takle Raymonds autistiske ritualer og vanskeligheter med følelser, men oppdager også hans fantastiske matematikk- og hukommelsesevner. Det fører til den berømte scenen i Las Vegas der Raymond hjelper Charlie med å vinne pengene han trenger for å betale sin gjeld ved å telle kort ved blackjackbordet. For å forberede seg på delen, gjorde Hoffman måneder og måneder med forskning på autistiske savanter og ble kjent med et par mennesker med autistisk savant syndrom.

kilde: United Artists

to. Gjøkeredet

Dette dramaet fra 1975 skildrer ikke akkurat fagpersoner eller sykehus i det mest smigrende lyset, men det er også sannsynligvis den mest berømte filmen på et mentalsykehus. Basert på motkulturens klassiske roman av Ken Kesey, Gjøkeredet var den andre filmen noensinne som vant alle fem store Oscar-utmerkelser siden Det skjedde en natt i 1934. Jack Nicholsons opptreden som den anti-autoritære Randle 'Mac' McMurphy regnes som en av de største forestillingene i filmhistorien.

Spesielt filmen og McMurphys karakter setter spørsmålstegn ved hvordan samfunnet definerer sunnhet og galskap. McMurphy bestemmer seg for å gjøre en periode på mentalsykehuset ved å late som om han er gal i stedet for å fullføre sin korte fengselsperiode med å arbeide hardt på en straffegård. Hans tilstedeværelse der forandrer livene til alle pasientene, da han oppfordrer dem til å søke handlefrihet i deres liv og stille spørsmål ved autoritet, spesielt hos hodet Sykepleier Ratched. McMurphy innser raskt at teknikkene hennes er mer fokusert på å holde pasientene ydmyket og dempet enn å hjelpe dem til å bli funksjonelle i samfunnet. Mens McMurphy oppfordrer pasientene til å bli mer uavhengige og tenke selv, kan sykepleier Ratched til slutt bruke byråkratiet på sykehuset for å få ham med sine onde metoder. Denne filmen er ikke en nøyaktig skildring av hvordan mentalsykehus er nå, men tidligere ble elektrosjokkterapi og lobotomisering ansett som effektive behandlinger for vanskelige og voldelige pasienter.

Columbia-bilder

3. Jente avbrutt

Dette dramaet fra 1999 er som kvinnen Gjøkeredet . Det spiller Winona Ryder som Susanna Kaysen, en kvinne som sjekker inn i en mental institusjon i 18 måneder i 1967 etter et selvmordsforsøk. Kaysen er en ekte kvinne og filmen er basert på hennes memoarer med samme navn. Mens hun er på sykehuset er hun diagnostisert med borderline personlighetsforstyrrelse, men som i Gjøkens rede det er spørsmål om hun faktisk er psykisk syk eller bare lider av et sammenbrudd forårsaket av misnøye med livet sitt. Også som i Gjøkens rede , filmen viser ikke sykehuset i et veldig smigrende lys, ettersom pasientene blir misbrukt av og i stand til å enkelt manipulere sykehuspersonalet.

hva er archie bemannings nettoverdi

Filmen fikk blandede anmeldelser, men fremførelsen av Angelina Jolie som en kvinne diagnostisert som en sosiopat ble enstemmig hyllet. Jolie fikk en Oscar, Golden Globe og en Screen Actors Guild Award for sin rolle. Jolies karakter er karismatisk, manipulerende, opprørsk og voldelig. Noen ganger oppfordrer hun de andre pasientene til å stå opp for seg selv, og få dem til å se opp til henne, mens hun på andre fornedrer dem for å holde dem under hennes kontroll. Hun rømmer gjentatte ganger fra asylet bare for å bli arrestert og ført tilbake.

'Jeg trodde virkelig at jeg var den eneste karakteren som var tilregnelig i hele filmen,' Jolie fortalte BuzzFeed av å se tilbake på delen. 'Og hvis du ser det nøye, så spilte jeg det nøyaktig: Jeg er bare den eneste tilregnelige personen her . Jeg var faktisk nesten opprørt da folk sa at jeg var så flink til å spille sinnssyk fordi jeg aldri trodde hun var sinnssyk. Hun var bare utrolig ærlig, noe som, antar jeg, fikk henne til å virke gal. ”

Kilde: The Weinstein Company

Fire. Silver Linings Playbook

David O. Russells film samlet den høyt elskede duoen Bradley Cooper og Jennifer Lawrence, som spiller et par som begge arbeider med psykiske problemer som klarer å finne lindring fra deres kjærlighetssymptomer. Mens filmen ble hyllet for forestillingene fra hovedrollene, inkludert Robert De Niro som far til Cooper, ble den kritisert fra synspunktet om psykisk sykdom for å ta det som New Yorker refererer til som 'en personlig, tro-og-familie-sentrert tilnærming til å holde mental sykdom i ro.'

I begynnelsen av filmen kommer Coopers karakter akkurat ut av et mentalsykehus etter en voldsom episode. Han oppdaget kona i dusjen sammen med en annen mann og slo fyren nesten til døde. Han hater medisinene sine, og vil forsone seg med henne til tross for en besøksforbud hun har fått på ham. Det er da han møter Lawrences karakter, en mørk kvinne som nylig var enke med noen store problemer av seg selv som sier at hun vil hjelpe ham med å få kona tilbake hvis han deltar i en dansekonkurranse med henne. Spesielt Lawrence's opptreden ble hyllet og hun vant en Oscar for det blant mange andre priser, men filmen ble kritisert av leger og de som lider av psykiske lidelser som vet at det skal litt mer enn kjærlighet og familie til å kontrollere symptomene. Et eksempel på en 'god' film som gjør det galt om mental helse.

kilde: Paramount Pictures

5. Psykopat

Denne listen ville ikke være komplett uten Alfred Hitchcocks Psykopat , en film om en kvinne som blir myrdet av en av de mest berømte psykopatene i filmhistorien, Norman Bates. Det Bates sannsynligvis led av, var dissosiativ identitetsforstyrrelse, da han [spoiler alert] adopterte morens personlighet etter å ha drept henne og kjæresten sin av sjalusi. Det er en million grunner til at denne filmen er viktig filmatisk og i filmhistorien, og den anses å være en av de skummeleste og generelt viktigste filmene noensinne er laget, men denne artikkelen fokuserer på hvordan filmen skildrer psykiske lidelser.

Det var ikke så hyggelig i skildringen av psykiske lidelser, da Anthony Perkins skildring av Norman Bates er benkjøling, men ikke veldig sympatisk, selv om Hitchcock på slutten av filmen har en psykiater som forklarer arten av Normans problem. Likevel gjør synet av ham iført en kvinnes nattkjole og snakker med seg selv i mors stemme, til en av de skumlere figurene i filmen, spesielt siden drapene hans er forårsaket av denne sykdommen i stedet for å komme fra et sted med ondskap eller hat. Romanen som filmen er basert på ble inspirert av en ekte morder i Wisconsin som hadde lignende tvang om sin dominerende mor. Filmen er utrolig komplisert og kaster spenning mot publikum fra mange forskjellige vinkler, og den etterlater publikum like urolig etter at Bates er fanget av politiet. Lovhåndhevelse vet ikke helt hva de skal gjøre med ham, siden han er sinnssyk, og publikum er igjen og føler at verden ikke har sett den siste av Norman Bates. Dessverre er psykiske lidelser, kriminalitet og lov fortsatt store problemer, da noen mennesker som er psykisk syke mangler evnen til å få riktig behandling.

laura howard gift med tim howard

kilde: MGM

6. Benny & Joon

Denne romantiske komedien fra 1993 med Johnny Depp og Mary Stuart Masterson i hovedrollene handler om en kvinne som takler schizofreni, og prøver å leve et normalt liv mens hun blir tatt vare på av broren. Mens hun tar medisiner, håndterer sine daglige symptomer og besøker en terapeut, henger muligheten for at hun kan bli sendt til et gruppehjem og det faktum at hun ikke kan leve alene. Masterson fikk skryt for å skildre Joon på en ærlig måte i stedet for å være altfor sentimental, slik filmen selv gjør til tider, eller spiller sympatikortet. Benny (Aidan Quinn) er Joons eldre bror som bryr seg om henne, noen ganger på en anmassende måte til skade for begge deres personlige liv. Når hun møter og forelsker seg i en kokende fyr som heter Sam (Depp) som liker å utgi seg for stumme filmstjerner, må Benny avtale Joon som tar et voksent valg når han ikke har behandlet henne som en det meste av livet. Benny, som alle andre, setter pris på Sams inntrykk av Charlie Chaplin og Buster Keaton, men er ikke sikker på om Joon virkelig er i stand til å ta valget om å bli romantisk involvert med noen.

Noen kritiserte filmen for å være for søt og danset rundt de virkelige problemene folk som lider av psykiske lidelser møter, men andre satte pris på den for å vise en kvinne som er i stand til å leve et noe selvstendig liv med sin tilstand mens de skildrer noen av problemene mennesker med schizofreni. håndtere daglig. 'Historien ønsker å handle om kjærlighet, men handler også om galskap, og på en eller annen måte vever den to sammen med en sjarm som sannsynligvis ikke ville være så lett i det virkelige liv,' Roger Ebert skrev om filmen .

kilde: Paramount Pictures

7. Hva spiser Gilbert Grape

I en alder av bare 19 år leverte Leonardo DiCaprio en av sine beste tidlige forestillinger i dette romantiske dramaet i 1993 som tenåring med en ikke navngitt utviklingshemming ved navn Arnie. Johnny Depp spiller sin eldre bror, som har tatt vare på ham siden faren deres døde, og moren har trukket seg tilbake på soverommet hennes for å sitte i sofaen, se på TV og bli stadig mer overvektig. Depps karakter elsker sin yngre bror, men føler seg kvalt av ansvaret som kreves for å ta vare på ham. Arnie kan ikke være alene i badekaret og har en forkjærlighet for å klatre i byens vanntårn og bli sittende fast på toppen og innkalle politiet.

DiCaprios opptreden fikk universell anerkjennelse, og han ble nominert til en Oscar. For å forberede seg på rollen tilbrakte DiCaprio tid med en gruppe gutter med ulike psykiske funksjonshemninger i Austin, nøye observert dem og lærte å etterligne deres tics, ifølge en artikkel fra Entertainment Weekly. Medlemmer av mannskapet husket noen besøkende til settet som mistet DiCaprio som en som faktisk var utviklingshemmet da han ville være i karakter mellom tar. For DiCaprio var det en frigjøringsopplevelse som gjorde det mulig for ham å eksperimentere vilt. “Det var utrolig oppfyllende fordi det ikke var noen regler. Null. Det var ingenting jeg ikke var i stand til å gjøre, ingen omstendigheter som jeg ikke kunne skape, selv om det var i strid med fortellingen, ”fortalte han Esquire i 2010. Det er et bevis på hans skuespillerkapasitet at han var i stand til å trekke av et slikt eksperiment så godt i en så ung alder.

Følg Jacqueline på Twitter @Jacqui_WSCS