Pink Floyds 10 Greatest Hits of All Time
Albumomslag for Pink Floyd’s Den mørke siden av månen | Innhøsting
Pink Floyd er et av de vanskeligste bandene som noensinne har blitt en stift klassisk rock radio, samtidig som det kanskje er det mest tilgjengelige bandet blant sjangeren av progressiv rock. Til tross for de få radioklare hitene, søkte Pink Floyd sjelden masseappell. I stedet for å slite singler, slet de over ambisiøse sanger som ofte gikk utover ti minutter i løpetid.
Bandets produksjon, som nå inneholder 15 studioalbum, varierer vilt gjennom historien. Noen få elementer holder seg imidlertid relativt konstante, inkludert vilje til å utforske nye typer sanger og konsepter med hvert nye album. Richard Wrights keyboardkomposisjoner, noen ganger romslige og noen ganger stramme, er essensielle for mange av Pink Floyds innsats, det samme gjør Dave Gilmours gråtende gitarsolo og Roger Waters hjertelige lyrikk og distinkte stemme som veksler mellom hvisking og rop.
Likevel ble lyden deres til enhver tid i karrieren formet dypt av de dynamiske endringene i bandmedlemmene. Hvordan kan man rangere et tidlig psykedelisk, barnehagerim romslig lydbilde fra bandets Syd Barrett-ledede dager mot en lyrisk pianoballade fra et av Waters senere album med bandet?
Det er ikke lett, men Pink Floyd prøvde aldri å være et enkelt band. Her er de 10 beste Pink Floyd-sangene gjennom tidene.
10. “The Final Cut”
Lista vår begynner med en kort nikk til Roger Waters ’under-verdsatte finalealbum som det mest fremtredende medlemmet av Pink Floyd, også kalt Den siste utgaven . Selv mer enn det foregående Veggen , dette er Roger Waters Show, et personlig konseptalbum om krig, hjertesorg og apokalypse med for det meste pianoer og hvisketekster med sporadisk solo kastet inn for å blidgjøre gitaristen Dave Gilmour. Det mest berørte sporet er tittelsporet, som ser Waters vokse poetisk om en ensom ungdomsår og et nesten selvmordsforsøk. Musikken er nydelig, men sekundær, noe som betyr at den ikke helt kan rangere noe høyere på denne listen.
eier John Elway en del av broncos
9. “Atom Heart Mother”
I kjølvannet av bandleder Syd Barretts avgang fra Pink Floyd, slet de resterende bandmedlemmene for flere påfølgende album for å omdefinere lyden. Med tittelen til åpningen på Atom Heart Mother, hørtes det ut som de endelig hadde noe. Beskrevet av Gilmour som 'temaet fra en imaginær vestlig', trakk sporet på sine nylige erfaringer med å skrive filmlydspor for å skape et viltvoksende epos av et spor som forblir interessant i alle sine 23 minutter. Dette var bandets første ultralange spor, og selv om de senere best ville 'Atom Heart Mother', beholder det en filmlignende storhet helt sin egen.
8. “Vi og dem”
Med Den mørke siden av månen , Pink Floyd opprettet et svært vellykket album, tilbrakte 741 uker på Billboards topplister, og et dypt album, hvis tema ikke er noe mindre enn selve livet. “Us and Them” er konseptalbumets nikk til politikk og krig, med ekko-vers som gir vei til hevende refrenger samt en nydelig saksofonsolo. Det høres ut på en eller annen måte høres både delikat og storslått ut på en gang, noe som passer til temaene separasjon og uenighet.
7. “Astronomy Domine”
Syd Barretts Pink Floyd var en distinkt styrke i slutten av 60-tallet psykedelia, og låtskriverens unike talenter er kanskje best representert på 'Astronomy Domine.' Barrett hadde evner for barnerimlignende tekster, her satt i verk på en romtema-sang som høres både fantastisk udisiplinert og grundig ut på en gang. Den korte, strukturerte syltetøyet inkluderer stønnende gitarer, tromme med trommer og et tangering som klinger som høres ut som Richard Wright lekte med et ekte romskipets kontrollpanel.
hvor vokste terry bradshaw opp
6. “Wish You Were Here”
År med utallige, vanvittige kaféomslag av 'Wish You Were Here' kan ikke ødelegge det originale sporets rolige skjønnhet. I likhet med albumet med samme navn, er sporet en kjær minne om Syd Barrett, som da bodde i selvpålagt eksil mens tankene fortsatte å forverres. Tekstene, syrlig sunget av Dave Gilmour, inneholder både følelser av fremmedgjøring og en lengsel etter tidligere forbindelse. Musikken, som utvides fra en akustisk gitar for å innlemme pianoer, båndeffekter og bakgrunnssang, er like nydelig.
5. “Hunder”
Albumet Animals har tre store midtpunkt, og det var utrolig vanskelig å bestemme mellom 'Dogs' og 'Sheep' for dette stedet, men til slutt gikk jeg sammen med førstnevnte. Det er en rasende 17-minutters hyllest til sjelløse forretningsmenn som til tider er merkelig og merkelig sympatiske for andre. Det gitar-sentriske sporet har både sutrende elektriske solo og dramatisk akustisk strumming, alt fører opp til noen spektakulære avsluttende minutter som aldri unnlater å sende rystelser opp ryggen min.
4. “Tid”
hvor gikk blake bortles på college
Etter min mening er 'Time' midtpunktet i Den mørke siden av månen , et altfor relatert spor om årene som går ubemerket forbi. Forbløffende høres musikken ut som det lyriske emnet, og begynner med et angrep av alarmklokker som går over i en hjerterytmeaktig perkusjonslyd før de går over i den klagende hoveddelen av sangen, bare avbrutt av Richard Wrights nesten sørgelige broer. Det er et mesterverk av en sang, der hvert element i bandet passer sammen i fantastisk, elektrisk harmoni.
3. “Komfortabelt numm”
Veggen er et fantastisk konseptalbum som på sitt beste da Roger Waters, nå nesten full kontroll over bandet, tillot Dave Gilmour å sette inn sine egne musikalske følelser i saksgangen. 'Comfortably Numb' er et fantastisk samarbeid mellom de to, mens de bytter mellom vers og refreng for å fremme albumets fortelling mens de berører ideer om tapt uskyld og emosjonell nummenhet. Musikken er jevnlig flott, men det er gitarsoloene som virkelig svever, ofte med rette rangert som en av de beste soloene i rockhistorien.
2. “Ekkoer”
Fortellende ble 'Echoes' navnebror til Pink Floyds mest ekspansive best-of-samling. Bandets nest beste e-post på 15 minutter avslutter albumet Blande deg med 23 minutter med prog-rock perfeksjon. En annenverdig pianotone gir vei til drømmende sang av Gilmour, etterfulgt av kvisende gitarer og et foruroligende mellomspill av uhyggelig sutrende gitarlyder før elementene blir samlet de siste fem minuttene. Sangens distinkte lyd forblir uovertruffen, selv om det er lett å se dens innflytelse på moderne band i prog- og post-rock-sjangeren.
1. “Shine On You Crazy Diamond”
Dette er litt av en juks, da “Shine on You Crazy Diamond” faktisk er delt inn i to spor (og mange flere deler) i hver ende av Skulle ønske du var her . Det lange dobbeltsporet går gjennom så mange faser, og hver av dem er forskjellige, men fremdeles uløselig knyttet. Den nesten helt instrumentale sangen viker innimellom for fantastisk melodiske og gripende tekster. Bandmedlemmene var visstnok slaver over sporets produksjon i deres forsøk på å gjøre en hyllest til den tidligere bandlederen Syd Barrett, og hvert sekund var det verdt å lage et slikt mesterverk som dette.
Sjekk ut Underholdning Cheat Sheet på Facebook!
